《风味人间》是陈晓卿四年磨一剑的新作,豆瓣9.3的高分意味着你不应仅仅将其看作是一部美食纪录片。它更像是一部百科全书,是陈晓卿看待美食世界一种全新的认知,也是他与索尼多年合作成果的又一结晶。很多人以为拍美食并无太多门道,食物够美,拍摄技法到位即可。关于这点,陈晓卿并不十分认同,他认为,美食纪录片的核心是内容——没有内容,美食纪录片就是一个花架子,毫无灵魂可言。比如,在展现“为什么吃螃蟹要蘸醋”这一问题上,陈晓卿并没有简单地将其归结于传统,或是味型上的搭配。在他眼里,这其中自然有理可寻,应该告诉观众其中的奥秘所在。于是在《风味人间》中,团队不惜采用一种名为“显微摄影”的高难度技术,就是为了给观众还原食材特有的呼吸。
通过每秒2000帧的高速画面,《风味人间》为我们展现当蟹肉遇上醋时,肉质纤维所产生的奇妙变化——它变透明了。这就是陈晓卿口中所说的内容,得把美食背后的故事讲给观众听,这才是最重要的。不过要实现这样的镜头,是很困难的。显微摄影下的图像往往是没有景深的,然而美食这一主题又要求画面具有立体感。陈晓卿和他的团队并没有因此妥协,他们为显微镜头搭载了一台索尼高速相机,将每秒1000张的照片加以合成,就是为了能呈现出松花蛋内部晶体和结构的美好形态。
有些人会问,那这算是炫技吗?当然不是。
陈晓卿是不主张炫技的,他可以舍弃那些看似波澜壮阔,却并无实质性内容的航拍镜头。因为对于他来说,这些元素并不能给观众带来耳目一新的感觉,也无法将食物背后的故事讲给观众听。但为了拍出扣三丝这道佳肴更真实的状态,他和团队日夜未眠地连续工作了70多个小时,只为在碗掀开的那一刹那,拍到火腿丝、粉丝、鸡丝自然下陷的一个小动作;就连拨开小龙虾那一瞬间,汤汁飞溅的方向也要达到自己的预想才会罢休。只能说,陈晓卿镜头下的每一幅画面都是经过精心设计的,一切努力都是为了还原食材本来的面目。
真实点,再真实点——这便是《风味人间》团队的制作准则,也是陈晓卿心中的一杆秤。陈晓卿与索尼已合作多年,回忆当年拍摄纪录片时,他使用的正是索尼SRW-9000PL摄像机,并自豪地表示:“这台摄像机,我应该是全球第一名使用者,我记得当时机器上的编号是001和002,在广电领域,索尼是无人能出其右的。”
在制作《风味人间》时,陈晓卿还采用了索尼A9F电视作为审片的终端显示设备,为什么要这样做?这其中还有一个小插曲。有一次当片子校色完毕后,有小伙伴邀请陈晓卿在一台剪辑PC中审片,结果发现辛辛苦苦调校完成的片子色彩在普通显示器上却体现不出细节,无法达到审片的要求。因为从拍摄到审片,之前并没有一个统一的流程化标准。后期制作主要依靠一台HDR专业监视器,但离开了那台监视器,很多应有的细节就看不出来了。
陈晓卿说道:“市面上大部分的电视画质呈现并不是以传达准确的画面色彩为主要目的,他们更多地是在讨好观众们的眼睛,一味追求高饱和、高鲜艳度,看起来就像婚纱摄影里的片子,与眼中看到的真实世界相去甚远。”陈晓卿称其为“过犹不及”,这种过度修饰的画面并非创作者的本真意图。陈晓卿拍摄《风味人间》,有自己一套独特的内在逻辑——他不讨好观众,对食物抱有敬畏感,要准确还原食物真实的状态。这就是为什么《风味人间》看起来如此诱人的秘密,也是为什么陈晓卿会选择索尼A9F作为最终的审片设备的原因。
可以说,索尼A9F的设计逻辑与陈晓卿的拍摄逻辑是高度契合的。作为画谛®系列旗舰电视的一员,索尼A9F画质呈现的目的就是“还原创作者的意图”。其所搭载的4K HDR图像处理芯片X1旗舰版,可以更大限度挖掘显示设备的潜能,并确保色彩、亮度等图像信息与原始素材保持高度一致。同时,OLED面板的特性提供了更高的对比度和更加丰富的色彩展现;动态