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清澈模拟

  Re:超乎预期的饱满宽松 试听 Spendor A7 落地音箱

在听「Bridge Over Troubled Water」时,电吉他拨弹和弦的独奏,背后藏著录音现场的杯盘碰撞细节,等电贝斯与爵士鼓加入之后,饱满又结实的低频力道,刻划出鲜明的现场录音样貌,这张现场录音并不是完美的演奏,仔细听可以找到一些瑕疵,可是这才是真正的音乐现场啊!有哪一个乐手做现场的时候,可以一点瑕疵都没有?那只有卡拉 OK 预录做得到,而 A7 优秀的细节还原能力,让现场录音的气氛显得更加浓郁鲜活,感受 Eva Cassidy 与乐团成员演出的力度与情感变化,这才是音响迷人之处吧!

 

听年轻有朝气的 Joan Baez

再来一张音乐会现场,讲起 Joan Baez 的现场录音,我总是推荐「Diamond and Rust in the Bullring」,而且是 Analog Production 的 Remaster 版本,录音处理得更为通透,且音乐动态对比也比原版更好,或许是录音室后制加了料,可是这加料却是锦上添花,让现场音乐会的气氛更浓。

 

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在 A7 上面听这张现场,听「No Woman No Cry」,Joan Baez 的嗓音停留在年轻又明亮的时代,有朝气又有活力,现场 PA 调整电贝斯平衡时,开场量感开得太大的失真,马上压低音量的痕迹,A7 清楚地呈现,舞台上的 Joan Baez 与乐团唱得卖力,舞台下的听众没闲着,跟着一起哼唱,A7 把音乐会现场的舞台与空间包围感烘托得漂亮,让人听得津津有味。

 

A7 温暖又明亮的音色,听爵士乐也很对味,象是听「John Coltrane and Johny Hartman」,这算是 John Coltrane 相对早期的录音作品,还没有走向比较前卫的爵士路线,配上 Johny Hartman 迷雾般的浓郁嗓音,整张专辑展现慵懒的摇摆风情,在 A7 上面听「My One And Only Love」,萨克斯风的吹奏音色饱满丰厚,铜管细微的音色变化,彷彿可以感受到 John Coltrane 的口唇动作,而 Johny Hartman 的嗓音用 A7 来听,尾韵带着些许沙哑,可是中气是饱满的、厚实的,A7 则是用轻松且毫无压力的样貌,呈现老爵士温暖浪漫的摇摆情怀。


 弦乐油光水滑、柔情似水

换上古典音乐,A7 一样鲜活有劲,而且听起来相当轻松,象是帕尔曼的「Cinema Serenade」,收录诸多经典电影主题曲,我喜欢「女人香」的探戈主题,小提琴独奏迸发热情的探戈旋律,乐团在后面摇曳地合奏,A7 把小提琴主奏与乐团的距离,撑起够开阔的音场,帕尔曼的小提琴拉得油光水滑、柔情似水,而跃动的节奏则是大提琴与小提琴声部拨弹营造,中间还藏着木管的呼应,A7 把每一个声部都用清楚的定位呈现,通透且富有光泽。

 

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换大提琴登场,听王健的「The Baroque Album」,开场是鲍凯里尼第九号大提琴协奏曲,在乐团的呈示部,弦乐群端庄和谐地开场,第一主题后面铜管温暖的衬底,带入第二主题,A7 的弦乐群唱得柔和,而铜管群则是厚实浓密,在弦乐群后面,烘托着温暖的和声,随后大提琴登场,A7 清晰的舞台重现感,让独奏大提琴位置在前,乐团在后的样貌,拉出清楚的层次,在音色细节的刻画上,A7 有相当细腻的表现。

 

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我在听 A4 的时候,也听了王健这张专辑,我想说,A4 的细节刻划能力与音场还原能力,同样相当优秀,譬如王健运弓的轻重变化,还有左手按弦搭在指板上的细微声响,还有拉奏时的呼吸声,A4 的细节刻划能力,并不输给 A7,但是 A7 来听相同的专辑时,差别就在音乐的宽松度,A7 挥洒得更自然流畅,中频段显得更为绵密厚实,余裕度更高。

 

双钢琴的舞台刻画感漂亮

最后,我要用普莱亚与鲁普合作的「莫札特双钢琴协奏曲 K.365」做结尾,为什么选这张唱片,因为双钢琴考验音场定位的鲜明度,两部钢琴同在舞台上,但是位置略有不同,其中左边的钢琴音色比较厚实,高频段略暗,偏右的钢琴音色比较明亮,听第三乐章快板时,两部钢琴相互呼应,彼此交错弹奏主题的时候,要能清楚听见两部钢琴的位置与音色差异,整张唱片听起来就是鲜明活泼的样貌,如果您找这张唱片来听,可是觉得两部钢琴好像叠再一起,那就是音场定位没有拉开。

 

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用 A7 来听普莱亚与鲁普的双钢琴,可真是精彩,乐团齐奏主题之后,钢琴登场,左边先弹奏主题,右边反覆,A7 把两部钢琴的相对位置,清楚地呈现,这其实难度满高的,因为两部钢琴并不是一左一右在舞台两端,而是在舞台中央,两部钢琴相对摆放,所以左右两部钢琴的声响,都在中央,只是略微偏左或偏右,所以才会考验音响系统的音场定位能力,在 A7 就能清楚听到两部钢琴的鲜活样貌,如果两部钢琴听起来好像都在中央,混在一起,那么双钢琴协奏曲的鲜活感就会打折扣,而我在 A7 上面听活泼的快板乐章,心情可是愉快得很,好像看见普莱亚与鲁普两人隔着钢琴,指尖没停过,一边演奏一边相互对望,两部钢琴的乐句一个个接下去,展开愉悦的钢琴音符对话。

 

加价往上攻更不会后悔

虽然我说 A4 是「十万元以内必听优选」,不过听了更大的 A7,我想说 A7 是比 A4 在音乐表现更加全面的优选,当然,它比 A4 贵了些,声音更好是应该的,至于消费者该怎么选,我认为最大的差异在规模感,假如您听音乐的音量不太大,家里空间也不大,A4 会是超值的选择,但是如果您的聆听空间够大,而且喜欢用接近现场音乐会的音量来享受音乐,那么 A7 会是更值得,也更不会后悔的选择。




器材规格

Spendor A7

型式:2 单元 2 音路低音反射式落地音箱

使用单元:22 mm 高音 × 1,180 mm 低音 × 1

分频点:3.7 kHz

建议放大器功率:25-200 瓦

效率:88 dB

频率响应:32 Hz - 25 kHz

阻抗:8 Ω

尺寸:934 × 180 × 305 mm(H×W×D)

重量:18 公斤

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