喜欢上潮剧《花烛泪》，原因无它，只因为有王少瑜的演唱（饰演崔德贞）。我尤为喜欢最后一场“殉情”，其情凄绝悲绝，其事恸人肝肠。虽然录音质量低劣，却是百听不厌。近日又听了一遍，不由得感叹，以前的潮剧创作真是词曲俱佳，眼下这些所谓创新的作品相形之下高低立现。

姑且写下我的一些感想。

 

    进入主题之前，还是当一把文抄公抄个剧情简介，免得大家看了糊涂：

明代。崔德贞与李为孝自幼定婚，后李家遭火灾，为孝流落为货郎。某日，为孝病，其弟为贤冒兄名卖杂货，偶至崔家花园，隔帘与德贞和诗留情。不久，为孝病重，李家向崔家要求借女冲喜。德贞出嫁之日，为孝暴死，德贞含恨守节李家，始知和诗人系李为贤，乃假表姐之名诵旧诗挑之。为贤懵懂，不知眼前寡嫂就是崔府和诗人。后为贤高中状元，请旨封寡嫂为节烈夫人。礼教如山，崔德贞只得自尽殉节。

 

    一、婢女吟花——祸事皆因多开口，须殷勤时莫偷懒

    婢女吟花是这出戏的关键人物，没有吟花，或许就没有后来的惨剧，或许崔德贞也不致惨死。

这一日，德贞小姐命婢女吟花出府买胭脂水粉。碰巧李为贤在府外叫卖杂货，吟花偷懒，便请求小姐让杂货郎进府，说是“也免得奴婢走破脚皮”。德贞小姐一时心软，就答应了她。由此才有了后来的花园和诗定情。追根溯源，都是吟花为了自己方便偷懒，才惹出这桩情事。结果连小姐和她自己的性命也送掉了，你说，这桩事怎一个懒字了得！

    再看看吟花是怎么死的。崔相国回府之后，感叹亲家惨死，又担心女儿亲事。此时，多口的吟花又自作聪明，道：“姑爷下落，婢子就知。”结果不用世故的太师费力盘问，她自己就竹筒倒豆，把小姐后花园私会“未婚夫”的事情一一说出。她万万没有想到，太师府教条森严，这“花园私会”又岂是儿戏？哪知吟花此时仍不知趣，犹道：“小姐与姑爷夫妻名分既定，相会又有何妨？”当即激起崔太师无名火直冒，大骂一声“野贱婢”，唤出家奴将吟花“重重责打”。可叹吟花至此仍不知收敛，犹辩白道：“这花园赠银之事，都是为了小姐，与小婢并无一点好处。你今欲将我责打，岂合于理？”这一来崔太师更是火冒三丈，几乎不能自制，大喝三声“打”。

    可怜吟花此时还在辩解，“说什么招蜂引蝶，道什么触犯天理，都只因生长为奴婢，多情反而害自己。我满怀不平事，欲往何处论非是”，至此犹不改悔，真可叹可敬。严惩吟花之后，崔太师就要将吟花逐出府，临出门时要她“此去不许谈说花园之事”，哪知吟花还嘴硬：“父母、邻里要问，吟花何以对答”。要知道在太师看来，如果吟花在外面“谈说花园之事”，就是“太师门第高，家风怎能保？我女千金体，岂可失节操”的大事，吟花这么说，无异于自寻死路。结果，不知进退的吟花就在花园中被“乱棍打死”。花园是德贞、为贤定情之所，也是吟花葬身之地，故事到此，其实已经暗示了这段感情的走向。

    从当时的社会环境来说，吟花是个严重“不合时宜”的人物，质朴憨直的她可以说是这出戏中最光辉的人物，也是最具反抗性的人物。

    之前听戏不仔细，我总有个疑问：为什么李为贤会愚到不知寡嫂就是昔日的和诗人呢？这一次总算找到了答案。崔太师在处死吟花之后，曾吩咐家奴：“婢女吟花暴病身亡，老夫认为义女，赠与厚葬。”第四场李为贤又这么唱道：“我也曾几度探问，街坊邻舍众说纷纭。崔太师执礼严庭训，贤小姐一命为情殉。”由此可知，崔太师实在手段高明，处死吟花之后又叫人散布消息，说是崔家小姐花园私会败坏风俗，已经殉情而死。既堵住众人悠悠之口，又让李为贤绝了希望，为崔李两人的误会作铺垫。

    这个处理本来是很高明的，但细想想，崔太师与李为贤之父曾同朝为官，儿女自幼定下亲事，李为贤岂有不知崔府有几位小姐之理？另外，这条线索也实在太过隐蔽，有碍于理解剧情。说到底这样的处理还是有缺憾。

 

    二、德贞小姐——可怜觉醒已太晚

    从编剧的角度来看，这出戏的意义主要还在于对封建礼教的鞭挞。崔德贞最后被逼“殉节”，可算是对封建礼教最大的控诉了。

    我个人比较感兴趣的是崔德贞在这个故事中的心理变化。她从一个天真的青春少女变成一个不幸的“入门寡”，到最后被逼死，其心理并非是一成不变，特别是在最后一场，更是近乎疯狂凄厉。惜乎，醒已晚矣！

    1、崔太师要处死吟花之时，德贞虽然哀声求情，但被其父教训之后，便再无言语。或许她也担心吟花泄露情事，使她无颜存世；或许她虽然不愿见吟花惨死，但两情相权，也默认吟花的牺牲是必要的。久经封建礼教熏陶的德贞小姐，可能此时考虑得更多的还是自己的利益。吟花死后，德贞只知为吟花哀痛，却不知自身也陷危机。由此可看出她见事不明，不如吟花之爽利刚烈。

    2、却不曾想，过门之日，新郎暴死，夫家姨母强她与灵牌拜堂。至此，一切美好的念想都烟消云散，面对她的将是无尽的痛苦与孤寂，这岂是娇生惯养的千金小姐所能够承受的？至此，德贞的自然之心方始觉醒，“人生青春有几时？转眼韶华已逝。你（指夫家姨母）也是妇道人家，少女之心你总知。我是太师千金女，玉作叶来金作枝。到今旦冷冷清清，清清冷冷过一世。”

    最后太师亲临，又是劝又是训，德贞无奈只能屈服。拜堂之时，为贤捧来其兄神主与嫂拜天地，德贞又惊又疑，凝眸细看，眼前分明是花园中和诗的夫郎，怎么说是叔叔？于是借语探问，哪知为贤却懵懂不知，最后德贞也只能“春心虽破春花落，望来年风动催霜花重开”。这点点希望，是她苟活偷生的唯一理由。

    3、第四场“嫂溺叔援”的唱词很有意思。

    且看崔德贞自述：“深闺寡守已三年，朱颜渐改玉肌减，闲愁锁眉黛。笑容收敛羞见男人面，常把闺门半掩，夜来青灯自惆怅，此心早恹恹。”怎么说“羞见男人面’，又是“闺门半掩”？为什么不干脆闺门长闭？无它，为待伊人也。这正是编剧者的高明之处，似拒尤迎，委曲重重尽在不言中。唯一的缺憾就是“男人”两字用得太俗，如用“男子”感觉就会好很多。

    其实三年来德贞无时无刻不在关心着李为贤。且看李为贤是怎么说的：“她对我情逾叔嫂，关怀备至非一般”，又说“（以为崔府和诗的小姐已死）害得我相思一病重，形容憔悴骨嶙峋，她（指其嫂德贞）刺股引血和药炖，点点心血粘心痕”。 刺股引血之举，就是至爱夫妻也未必做得出来，何况只是叔嫂？奈何李为贤冥顽不灵，一心以为崔府小姐已死，对身边这位货真价实的崔小姐却视若不见，尤道“怨只怨她身为女子当求个贞烈”，当真愚蠢至极！

    在德贞看来，为贤对她的情意“只作等闲”，她不由得有些心灰意冷，暗叹“瑶琴空对牛弹”。欲待回房之时，可能是不小心摔倒了（没有影像，只听唱念，不明白具体发生什么事），为贤也只是说了一句“嫂嫂仔细”，并没有将她扶起。德贞不禁脱口说出：“嫂溺之，援以手，望叔能从权。”

“嫂溺叔援”出自《孟子.离娄章句上》。原文是：“嫂溺不援，是豺狼也。男女授受不亲，礼也；嫂溺援之以手者，权也。”德贞用此典故意在双关，对李为贤这种饱学之士来说自然一听就明。但为贤心挂那个和诗的崔府小姐，又恪于礼法，只是一味地装聋作哑。其迂执若此，可叹！

    此一夜，为贤正准备明日上京赴试。德贞深知伊人此去想要和合就更渺茫，“今宵容易过，时辰莫耽误”，在送衣不果之后，无奈回房吟起了“新柳诗”。为贤果被惊动，过房相询，结果德贞又不敢明言，只假以表姐之名叙说前事。可见德贞此时虽然勇敢了许多，却还是拘于礼教重压，以致错失了最后一个机会。

    这一场中有两个道具，新衣和清茶。

    德贞在缝制新衣时，不慎刺破手指，她马上想到“莫不是吉凶未来先有兆，线断人难圆”。这个暗示（预兆）我觉得太过直接，效果反而削弱了。当然，作为道具，新衣还是崔李两人见面的中介。

德贞回房之后，故唱“新柳诗”挑之，为贤捧了一杯清茶奉与乃嫂，说是“为嫂嫂解渴”。清茶解渴用在这里就特别贴切，因德贞三年寡守，清茶既可润喉，也能滋润心田，此双关用得极妙。

    4、最后一场“殉情”，可谓是一波三折。

    先是姨母报说李为贤高中状元（戏曲几乎都是这样，除非考不中，考中就肯定是状元），德贞不免为情郎欢喜。

    随后为贤来到，欢天喜地地告知嫂嫂，已经请旨封她为“节义夫人”。要知在封建社会，寡妇被封为“节义夫人”，便一生不得嫁人。德贞乍闻此讯，无异于地裂天崩，深埋心底的一腔苦情霎时间都爆发了出来：“我推心置腹为了你，三年待君情非浅，玉肌为你减，芳神为你伤，鲜血为你流，衣衫为你添，你岂可作个负心汉，要我守寡到何年？”

    三年隐情道破，李为贤也是心潮激荡，一方面“愿与她成双成对，誓效凤凰比翼同飞”，一方面又担心招致物议，触怒皇颜，“叔嫂名份今已定，此行于礼有亏。况且（原帖不全）

 

 

井洲弟的回复：所以我经常说：能存在并被广泛认可的，并不一定就是对的。“三从四德”就是一个典型的例子。

在剧中，德贞虽是一个悲惨的角色，但在当时的社会中的人们，会有很多人觉得德贞之死是壮烈的、是光荣的，就相当于现代的革命烈士。

说到贞节，我倒想到一个很好笑的。在《苏六娘》中，杨子良与乳娘去潮州途中，杨子良说若是当官就要为乳娘建节妇亭，当乳娘得知什么是节妇后就哭了，杨子良问乳娘为什么要哭，乳娘回答“去问领爹住知，去问领爹住知”哈哈，洪老先生的演绎确实是精彩绝伦！

 

西坡的回复：对封建礼教的鞭挞，好！这样严肃、深刻的内涵却不是大部分文化程度偏低的老人们喜欢看的。我见过农村演大戏，很热闹，看的人很多，但这样凄绝的故事老人们却不忍卒看，封建礼教虽然在老一辈人身上有着深刻的印记，但人性的那份善良、悲悯也蕴藏在大多数人的心里。有时稍为一挑，心里就猛烈一颤，“生命中不能承受之重”！

这出《花烛泪》不知是谁创作的？是范莎侠吗？范莎侠创作的两部潮剧《花蕊夫人》、《东吴郡主》好像都获了大奖，就因为其有深刻的思想性。女性作者总是要批判封建礼教对人性的窒息，控诉封建社会对女性的无情吞噬。但个人浅见，潮剧的受众主要还是文化水平普遍不是很高的普罗大众，他们并不太注重作品的思想性，他们都喜欢金榜题名、惩奸除恶这些大快人心的老式题材。所以目前潮剧创作如何迎合观众，及如何提高普通观众的欣赏水平是个大课题。

 

随谈演义的回复：米版讲得好我要来送花！

我也喜欢潮剧，但看的听的都是六十年代的那些，比较后期的就只有张春郎削发和孝妇杀家姑了。

我认为编剧是一出戏的灵魂人物．一出戏的成功编剧可以说居功至伟．但是当我们为姚璇秋＼范泽华＼张长城等等。

艺术家的表演倾倒时，往往遗忘了这些幕后的英雄。

 

大米的回复：这出戏的编剧是许育义，我也是第一次知道这个名字。

传统潮剧的表演很多都是走雅俗共赏的路子，更有一些专门的“下乡戏”为了博得乡民开口大笑，刻意做出许多搞笑桥段，以致格调低下。当然，这也是个见仁见智的问题。

现在的潮剧新作，可能是编剧者疏离了普通民众，或许是为了突出高雅的风格，俗的东西就很少，能让人笑的更几乎没有。

像上面井洲弟提到的《苏六娘》中洪妙师傅与蔡锦坤师傅联手的那一段戏，那是几经岁月淘洗才出来的经典，并不多。

 

随谈演义的回复：这是啊雅俗共赏是最好的！

有时真怕那些过分强调思想性的东西，感觉不能入戏，也可以说不能引起内心的共鸣。

思想性应该是通过高超的艺术性来实现的。就如同春风化雨般润物无声，于潜移默化中使大众得到思想上的升华精神上的享受！

感谢那些伟大的潮剧艺术家，创作了象苏六娘刘明珠那样优秀的作品，让我们得到真善美的熏陶！

 

紫藤萝的回复：《花烛泪》我看了一两场，好像只看到吟花被打死这一节。我也喜欢听王少瑜的演唱。现在一些小朋友学潮剧，喜欢唱王少瑜在《告亲夫》里的唱段。我也对这一段百听不厌。一开始的说白“正直神明啊”就让人觉得哀怨凄婉；到后面的声声控诉，字字血泪，更让人动情。