记得台湾刘汉盛先生曾有文章,呼吁 HI-FI音响应该有浓烈人文气息,不仅有使用价值,而且有收藏价值,使之与其价格相配。我深以为然,物有所值,使众多用家用得开心,对声音品味风格认同,那就是好声音又有文化内涵的HI-FI音响器材。每个人的文化修养、经历、性格、社会地位等不同,对声音就会有着不同的理解,不同的追求,都不错。也就是说,品味追求各有所爱。
音响对声音作品的再创造,因为音响放音是通过声音录制、电子放大、空间传播来实现的。所以在这些环节都可以根据自己对声音对象的审美理解进行再创造。
利用器材进行声音作品的再创造是比较被动的,我们除了可以改变一些音色变化外,能做的并不多,但随着电路结构、元件制造技术的发展仍有一些让人们发挥审美理想的空间,使声音符合于自己的审美要求。
为了欣赏到声音的真实,经过音响复原的声音就应该保持录音时的所有特质,即使一时还办不到,至少也要尽量将还原出来的声音趋近于原来的声音。这其实是艺术欣赏中的照相主义观点,无论审美对象的真实对审美带来的影响是好是坏,都必须一律保留,只有这样的才是“好东西”。由于今天的音响技术还远没有达到将声音真实还原的程度,所以它仍然是一个在音响审美中令人兴奋的追求目标,使不少人希望着某一天将世界上自己感兴趣的声音都搬到家里来。
有很多人认为,如果通过音响出来的声音与真实的声音无异,那么听一听真实的声音不就可以了吗?而且处在实际的听音情况下,可能对听音审美会更加深入。其实不然,从技术美学来看,不论你是配机,还是DIY,或是用什么方法,能够将音响重复出来的声音更加接近真实,这本身就是一种成就,在许多发烧友来说,它所带来的愉悦并不逊于哥伦布发现新大陆。另外,如果音响真的能够发出“真实”的声音,那么在任何时候你都能原汁原味的欣赏到令你感兴趣的声音了,这又怎么不使人更能丰富审美呢!甚至比较不同录音版本的细微末节,也会产生许多意想不到的情趣。
从其欣赏趣味不同也可分为两类,其一是对质感真实的追求,这类人是侧重于声音客观性质的鉴赏者,主要对发出声音的实体的真实感有很高的要求,无论是乐器的声音、发声的具体位置、形状大小、演奏技巧的影响、乐队的规模大小和摆布、乐队中个人的行为……在他们都要不折不扣的表现,使整个声音听起来都要“看得见,摸得着”,有点象是欣赏一幅工笔画或楷书的情况;其二是对意境真实的追求,这类人虽较有个性,但一般都坚持对声音的客观审美判断,他们对声音质感的还原要求不太高,而是追求对还原声音中强弱、节奏、旋律、动感、和声……表现意境的声响表达有很高要求,以实现声音对情绪的真实表现与还原,犹如欣赏写意画与行草书的感觉一般。主观地改变声音欣赏的角度,也是为了使自己审美的观点得到升华。
建筑声学研究表明,改变声音传播环境的形状和性质都可以引起声音的变化,例如矩形的房间与椭圆的房间对声音的还原是不同的,房间面积的大小不同对声音产生的效果也不一样,所以有条件的朋友在建立自己的聆听室时,应当多进行一些了解与比较,选择适当的方案,使聆听室的装修更符合自己的审美要求。
用音响发出的音乐,被称为“罐头音乐”,可见其在听音欣赏中是与现场方式有许多不同的。首先,你不必正襟危坐,而是以一种优闲自得的心境来欣赏音乐,游思愈广,浮想联翩,从多角度发挥对声音的臆想,使其中美妙油然于心,情景交融。尽管在现场你会用心于每个音符,但若不是经常参加音乐会,对演奏的情绪、风格等微妙变化你也很难察觉,用音响欣赏则便于深入比较,掌握不同录音的差别,乃至卡拉扬在不同时间对贝多芬音乐思想的理解,当然你也能学会把握乐队演奏和录音师调音的技巧和特点。听音响的美感是通过反复聆听,逐渐加强的,即使并不熟悉的音乐、外语歌曲也能够在每一次的欣赏中加深体会,逐步提高自己对音乐的鉴别能力、欣赏水平。
不同的音响器材都有自己的风格,引起的品味也不相同,通过听音鉴赏,识别器材的声音表现,不仅是门技巧,也是对其技术美感的欣赏。因为器材决定了声音响应的基调,每个人都可以根据自己对音色变化的要求,决定希望听到什么样的声音,所以大大拓宽了选择听音欣赏的自由,促进了听音多样化的发展,这是符合人们对艺术欣赏的心理要求的。虽然对始终追求Hi—Fi理想的人来说,实现现场的真实感似乎更重要,但对欣赏美的要求仍然是最基本的,否则就失掉了听音欣赏的意义,而培养对器材听音审美的能力,仍是把握现场与音响之间差距的最有效途径。而且,对不同器材的听音欣赏与比较,能从多角度深入声音对欣赏情调影响的认识,为发烧增添更丰富的乐趣。
随着听音欣赏向多样化进一步发展,实现自己听音欣赏愿望的价值,也将会逐步为发烧友们所认识,加深发烧中对声音调控技术及其器材的了解,激发自己的想象力与创造力。
音响的审美,其价值是多样化的。它既有声音欣赏给人带来的听觉愉快、情绪满足、心灵抚慰和对欣赏者各种审美趣味的适应;还有技术成就感、审美理想在技术上的实现……所带来的满足;以及在音响审美的实践中,对个人审美能力的培养、引导人的审美心理形成、鼓励人对“美好”不断的去探求和追寻……。
怀冰的回复:这是汕头音响的前辈级人物,大浪淘沙,屹立不倒,自有其内质的原因。若音响人都具有如此水平,音响行业将光明灿烂!
“音响的审美,其价值是多样化的。”——如此精辟的观点,让我大悟!
莹佳一科技的回复:音响这东西越来越觉得很个性化,个人的爱好不一样喜欢的音色和系统都不一样.很多时候人家觉得好声的东西你不一定就觉得好声。
音响菜鸟的回复:音响确实是一门大学问,能对音乐更透彻的理解,对音响器材的了解,那也要花很多时间和精力的,有时候是一辈子~!
音魂不散的回复:的确品味的追求不单局限于音响或某一爱好,而应该是生活的每一点滴...
听音寻路的回复:音响设计是对传统艺术的借鉴和现代设计的融洽(声音与外观),产品的艺术设计化,通常使我们从艺术从声音中得到美的享受,而且在产品中得到"用"的满足,用心体会给自己快乐的理由,笑着去欣赏生活中的一切......
Stream的回复:音响的审美与音乐的审美二者并不矛盾,而是相得益彰。
超级慢打的回复:我觉得所谓的音响的技巧有点象一把双刃剑,搞的好了当然好声,让人乐此不疲。
但是有多少人能具有这样的能力,即使是很多发烧友,也只是一般爱好而已,有时候被调试弄的疲惫不堪。
还有更多的人,只是想弄套音响听音乐而已,并不想深究那些发烧的概念,如果没有一个人帮他把这些搞定,他自己怎么弄的好。
社会分工越来越细化,是否需要专门有人来从事这样的工作?
Stream的回复:有这种保姆式的服务固然贴心,但我们会失去个性化的品味追求。
Leeyi的回复:现在只用包容的心态对待音乐,不计较发音设备的简繁。
清音浊音,一切由心!
Stream的回复:音乐为本,也是一种心态。而发烧自有发烧乐!
减五度的回复:鉴赏音响的审美活动与聆听音乐的审美活动,哪种更来自生活呢?
我想还是后者多些吧?因为鉴赏音响更多来自测试比较、经验;体会音乐有些就必须要生活阅历、感受了?但是两者的品味和审美都各自有。